Видео-интервью Анатолия Осмоловского об Институте "База"
[info]citizen_ka
Спасибо ребятам с W → O → S за прекрасное видео

Анатолий Осмоловский: «Художник должен быть как хирург»


  • 1
  • Leave a comment
  • Add to Memories

В "Базе" будут читать Бохоров и Мавроматти
[info]citizen_ka
С самого старта проекта он как запущенный маховик - с каждым днем количество интересностей на квадратный метр времени увеличивается и как минимум не собирается уменьшаться, чему я очень рада, и надеюсь, что все задуманное у нас получится, и даже больше.

Вырисовываются подробнее программы лекционных курсов весеннего семестра - кроме Осмоловского большие курсы прочтет Константин Бохоров (про кураторство) и Олег Мавроматти (via skype, про перформанс). И это еще не предел, но до официального подтверждения не расскажу :)

Подробное содержание см. на Bazaeducation.ru 
Цена вопроса в первом семестре 15 000 р., заявки принимаются до 10 февраля.

Подписывайтесь и добавляйтесь в друзья - у Института появился ЖЖ и Facebook, скоро будет полноценно работать сайт.


  • 2
  • Leave a comment
  • Add to Memories

Институт "База": Открыт первый набор студентов
[info]citizen_ka

   Институт «База» объявляет о начале набора студентов на обучение в весеннем семестре 2012 года по направлениям «художник» и «искусствовед».   

Институт «База» - это образовательная программа и исследовательская экспериментальная площадка под ректорством Анатолия Осмоловского, ориентированная на людей, планирующих связать свою профессиональную деятельность с современным искусством. Основная цель Института – воспитать достойных профессионалов и интегрировать их в арт-систему.

Первый набор студентов будет осуществляться по двум направлениям: художник и искусствовед (арт-критик). Несмотря на формальное разделение, каждый искусствовед должен быть в каком-то смысле художником, чтобы понимать искусство, а художник – искусствоведом, чтобы уметь интерпретировать свои работы. Исходя из этого, оба направления базируются на освоении единой широкой теоретической и исторической базы, помимо которой специфика каждого будет осваиваться в течение отдельных спецкурсов и циклов семинаров действующих современных художников, кураторов, критиков и других активных деятелей сферы. Политика работы со студентами внутри Института предполагает максимальную поддержку всевозможных проектных инициатив.

Подать заявку на обучение можно до 10 февраля 2012 года.
Начало занятий весеннего семестра – март 2012 года.
Программа, условия поступления и другие подробности проекта - Bazaeducation.ru

  • 2
  • Leave a comment
  • Add to Memories

Фотопост: Винзавод в Декабре
[info]citizen_ka
Шабельников в Галерее Гельмана, Орлов/Шеховцов в XL, Сергей Чиликов в Photographer.ru, крышесносительные ребята из PRAWDA в Paperworks и вязанный тетрис-снежинки на Старте. Напомню, что отчитываюсь я о том, что отсняла, или что понравилось. Для полного расписания заглядывайте на страничку Винзавода.

Юрий Шабельников - "Библейская почта" @ Галерея Гельмана

Огромные холсты, монохром, маленькие бумажные самолетики, текст, объекты, трогать можно только томики Библии, находящиеся рядом с холстами, - по-хорошему, к любой единице искусства хорошо иметь пояснение в подобного объема томик. А теперь про то, о чем проект в действительности - в интервью.



+ 47 )

Фотопост: Саша Сухарева "Эураурага" @ Проект Фабрика
[info]citizen_ka
Чтобы попасть на выставку на Фабрике теперь нужно просить сотрудника на проходной подняться вместе с тобой в нужный зал и снять амбарный замок на двери. Двухметровый дядя-вася берет в руки ключи и фонарь - и топает вместе со мной на четвертый этаж в зал Грунтовальной машины. Саша сказала, чтобы обязательно взяли фонарь: выключатель света расположен в самом конце зала, и в темноте можно случайно обо что-то споткнуться на полу, сломать или даже самим повредиться. Бодрый дядя-вася отмахивается и говорит, что нет там ничего на полу опасного, одни стаканы (оказывается, те самые, пластиковые, что были на выставке в GMG).

Давно хотелось увидеть от Саши чего-то подобного по масштабу - целый зал Грунтовальной машины, в котором невозможно понять, с какого угла на что смотреть, где конец одной работы и начало другой (как впрочем и почти все ее работы, которые не стоит и пытаться разглядеть до конца на плоской фотографии), что ни в коем случае не минус. Проходить лабиринт, узнавать знакомые по старым работам детали, расшифровывать слой за слоем и никогда не знать, дошел ли до конца, - лучше всего в полной тишине. Спасительная ниточка - сашин текст, напечатанный на знакомой фабричной бумаге, стопкой сложенной справа от входа в зал.

(всё кликабельно)



+ 31 )

  • 1
  • Leave a comment
  • Add to Memories

Фотопост: Пейзаж нарисованный взглядом @ Галерея 21
[info]citizen_ka
Довольно камерная выставка в новом пространстве на Фрунзенской, Галерее 21. Исходя из того, что современная человеческая культура – царство идей и конструктов, куратор Стас Шурипа определяет пейзаж не как жанр, а как «оптическую систему». Пейзаж становится эффектом процесса наблюдения, реконструкцией конструкций. Работы в свою очередь предлагается рассматривать как «схемы навигации» в пространствах культуры, повседневном мире городского человека. По ссылке найдете магический текст Шурипы к выставке, а в подписях к снимкам - его же не менее магические абзацы про каждую работу. 

Анна Титова - Съем, 2011
Работа Ани Титовой реконструирует схему пограничной ситуации с помощью метафоры открытой двери. Реальное пространство прошивают силовые линии абстракции. Металлическая рама, пустой проем отсылает к жестокосердной геометрии модернистских пространств. Отголосок дверной ручки усиливает ощущение порога, за которым – присутствие отсутствия. Бесхозный, и возможно, подозрительный предмет одежды становится не просто очагом сопротивления системе, а еще и подобием воображаемого наблюдателя, поглощенного наблюдаемым пространством. Структура находит свой предел в событии: даже геометрический разум не властен над складками постмодернистской души.


+ 14 )
  • 2
  • Leave a comment
  • Add to Memories

Фотопост: Винзавод в Ноябре
[info]citizen_ka
После прошедших событий и эпического увеличения количества беспокойств на кубометр времени я подумала, что еще веселей было бы, наложись выборы на биеннале, тогда мы бы точно все растроились. В лучшем случае. В надежде на то, что предыдущие предложения оправдают мою тотальную запоздалость с этим фотопостом, публикую снимки восьми прошедших на Винзаводе в ноябре выставок:
  • Ольга Трейвас - "Вы, конечно, шутите, мистер Фрейнман" @ Paperworks
  • Петр Белый - "Прыгалка" @ XL
  • Константин Батынков - "Голенькие" @ pop/off/art
  • Иван Плющ - "Пока петухи не пропели" @ Галерея Гельмана
  • Аслан Гайсумов - "Война" @ Старт
  • Максим Башев - "Fuck your laws" @ 11 12
  • Маттиас Циммерманн - "Модельные миры" @ 11 12
  • Дмитрий Грецкий - "Terracotta worriers" @ Айдан
Ольга Трейвас - "Вы, конечно, шутите, мистер Фрейнман" @ Paperworks

Избыточность формы в виртуальном вызывает отторжение всякой телесности в реальности. Процветает радикальный минимализм. Искусство сместилось в область умозрительного. Архитектура не имеет такой возможности. Она, в свою очередь, декларирует отсутствие формы при помощи стекла. Перераспределяет энергию в область экологии и коммуникаций. Незавершенность, размытость границ формы заставляет концентрироваться на материале, фактуре или орнаменте. Активно разрабатывается поэтика случайного. Архитектура – самое медленное из искусств, блог с картинками – самое быстрое. Чем быстрее создание визуального сообщения, тем более оно формалистично, насыщенно, вычурно, и наоборот: чем медленнее творческий процесс – тем сильнее редукция, отказ.
Из текста Антона Горленко к выставке

Все больше в этой жизни напоминает мне блоги на tumblr.com, в частности эта фото-стена, в частности мой собственный блог, в котором даже есть пара десятков тех же картинок. После выставки открыла первый русскоязычный Interview, и убедилась, что она еще и фантастической красоты девушка (стилисты к тому же более чем молодцы). 
Интервью Ольги для Aroundart.ru, в котором есть отличная фраза: "Обучение же происходит в каждый момент жизни, просто нужно стараться смотреть на все без наслоений из родительского воспитания, государственного образования и собственного опыта". 



+ около 90 )

Фотопост: Основной проект биеннале (часть 2)
[info]citizen_ka
Продолжение снимков из Artplay + ЦУМ.
Снимки основного проекта (часть 1)
Видео-экскурсия по Artplay от Openspace.ru


Немного впечатлений от ЦУМа. Туда я добралась недели через две после открытия. На середине осмотра перегорела пара лампочек, охранники и смотрители даже не подали виду, что что-то заметили, что весьма забавно. Видео Группы учебного фильма и сканы из Кукаркина смотрелись на 5м (4м?..) этаже ЦУМа довольно здорово. Непонятным осталось, зачем там эти живописные полотна горящих вышек и мучающихся покупателей. Фильм про Ребекку Хорн вообще казался отдельной выставкой. 

ФК Харсоно - Переписывая стертое, 2009
(см. видео ОС)



+ около 70 )
  • 2
  • Leave a comment
  • Add to Memories

Фотопост: I Hate Biennale (Основной проект, часть 1)
[info]citizen_ka
Запоздалые снимочки с биеннальки. Дойдя до третьего зала, ейбогу, готова была расплакаться, обнаружив там тучу видео, на просмотр которых ресурсы сил уже ушли в минус. Вопрос номер один: неужели то, что хотел сказать куртор, нельзя сказать одним залом? Вопрос бессмысленный, ибо предпосылка ложна, - согласна.

Красные линии рядом с некоторыми объектами, наверное, можно назвать метафорой биеннале - все такое гладенькое, аккуратное и безопасное, скука да и только. Невидимые руки рынков, пакетики из Макдака и прочие спасибо-кэп. Конечно, не так все плохо в планетарном масштабе, но количество убило-таки впечатления (качество?..). Вопрос номер два: есть ли на этой планаете люди, которые успели посмотреть всю программу Биеннале или хотя бы осн. проект + спецпроекты?.. Я вот лично пропустила половину, как ни старалась, о чем страшно сокрушалась потом. 

Персональный топ-лист, что было реально круто (фиг знает, зачем вам это надо, наверное, надо мне - дурная привычка делиться мнением в социальных сетях):
  • "Кентавр" Нео Рауха - стоит еще удачно на самом входе-выходе, отчаянный;
  • "Круг внутри квадрата" Кен Лум и Чжен Шентянь;
  • те самые подвешанные сотни динамиков забыла-кого;
  • Псевдо-классик-фэшн-снимки Стэна Дугласа;
  • Лампочки Джима Кэмпбелла (которые изначально смотрелись круче, см. видео по ссылке из Нью-Йорка);
  • Книга в аквариуме Ки-бонг Ри;
  • "Океан Хиггса" Андреа Гальвани - фантастические снимки;
  • "Большое рождение" Валерия Чтака;
  • "Общее дело" Макаревича-Елагиной;
  • "Против дня" из серии "Эстетическая паранойя" Орген Клауке - как назло в затемненном помещении под весьма бликующем стеклом;
  • "Сентябрь" Рихтера.
Видео-экскурсия по Artplay на Openspace.ru

Остальные снимки из Artplay + отдельно ЦУМ в следующей части, вечером.

Нео Раух - Кентавр, 2011
Чувак явно бежит нафиг с этой выставки.
(см. видео ОС)

+ примерно 55 )




....
  • 1
  • Leave a comment
  • Add to Memories

Фотопост: Винзавод (26.09)
[info]citizen_ka
Запоздавший пост про последние вернисажи на Винзаводе. Первый снимок для привлечения внимания - грибочки и кошечки от Юлии Заставы в витрине Gallery White с многообещающим названием "The beginning of the trash". Обнажают перед нами природу источников многих культурных свершений, скромно поместившись в паре метров винзаводских площадей. 

В галерее Гельмана новый Кошляков с серией "Atlantis", мигрировавший от своей уютной коричневатой гаммы и картона в сторону прям-таки острецовских комиксных оттенков на белых листах. На них великие-уже-немые - как в студенческих эскизных тетрадках фломастерами.

На Алладина (только написав, я обратила внимание на привет из детства в этом имени) Гарунова в "Айдан" мои спутники и спутницы реагировали очень по-разному: части безумно понравилось (девочки), часть - возмутилась "восточными мотивами" (мальчики). Еще большее фыркание началось после прочтения в релизе строчки, где Гарунова уверенно ставят в один ряд с абстракицонистами Кандинский-Мондриан-Ротко. Видимо, "...попытка с помощью искусства наладить так необходимый сегодня нашему многокультурному и многонациональному обществу диалог и взаимопонимание...", провозглашенная в том же пресс-релизе, оказалась им же аннулирована. А зачем вообще искусство должно пытаться что-то за кого-то наладить? Искусство как инструмент вообще тема болезненная, даже в таких малых оговорках бьет.

В бывшей "Берлоге" (а с каких это пор "Берлоги" там нет, а есть "11.12"??? а мне так нравилось) на редкость тихо - никаких тебе музыкальных перформансов. Все более чем спокойно и созерцательно - живописные полотна Семена Агроскина, "натюрморты" из быта гастарбайтеров, под общим названием "Другие".

В "Paperworks" - "Только правда", Валерий Чтак. Не так давно с ним выходило прекрасное интервью (дада, все там же!) на aroundart.ru

В переехавшей на место Ателье №2 "pop/off/art" творился адский адище - такого количества людей на квадратном метре я давно не видела, особенно отличились задумчиво изучащие "Двойное движение" Кирилла Челушкина, прикрыв своими ножками успешно проектор, отображающий то самое одно из движений на скульптуру.

Кроме этого, в "Риджине" - моя любимая и загадочная Йоринда Войт. Ее работы можно бесконечно разглядывать. Снимать не стала - у нее многое есть в портфолио на сайте, да и смотреть это надо в живую, как фотографию.


Юлия Застава - Beginning of the trash, Gallery White (конечно же кликабельно)




+ 34 )


You are viewing [info]citizen_ka's journal